摘要:留白，是中國傳統書畫作品創作的一種藝術表現形式，是美學藝術的精髓。指在構圖上墨時，讓部分空間不著筆墨而保留紙面的本色，從而營造出一種“虛實相生，無畫處皆成妙境”的意境。留白作為一種藝術形式，在繪畫、建筑、雕塑或者平面設計中，都起著不可忽視的作用。“留白”依存于整體布局的結構中，所以它并不是一個色彩概念，而是一種形式概念，可以迅速突出畫面中的主體來吸引觀賞者，更好的表達設計理念、強化主題，同時又能引發觀賞者的思考，產生無限的遐想空間。留白不僅僅是一種純藝術表現形式，從某些方面來說，它代表的更是中國傳統的審美和文化特征。所以，研究并發揚這一藝術表現形式在重視民族文化發展的今天，就顯得極其重要。將中國傳統繪畫藝術中關于留白的技法運用到東方設計中來，這必定是對東方設計藝術的一種豐富與拓展。

我們從傳統藝術中找尋留白的起源，提取美學概念，進而對現代藝術設計中出現的留白現象進行分析、歸納和整理，使之更好地服務于東方設計。

關鍵詞：留白；東方設計；傳統文化；現代設計

目錄

摘要

ABSTRACT

一、留白的概述 1

 ㈠留白的起源1

 ㈡留白的演變2

 ㈢留白的發展趨勢2

二、留白在東方設計中的表現 4

 ㈠東方設計的概念4

 ㈡原研哉關于“白”的設計理念5

三、留白在東方設計中的應用價值 6

總結 7

致謝 8

參考文獻 9