現代舞的終極是永存與中華民族的審美之中,與民族文化結合并進。編創之調度的終極是讓調度開始“說話”,不僅可以推進情節的發展、設置額外的氣氛,更是可以展現人物情緒與情感變化,動機之終極則是創造動作并激發編創的興趣,而道具之終極則是傾訴編導與演員的內心的情感與意識。綜上所述,編舞的終極在筆者看來大抵是來源對于生活的深層體驗之后的肢體符號多樣化的表達。而作為編導,重點便是掌握這傳達能力,重點便在于掌握傳達語言的程度。反思作品的不足之處:一,主題的深度和廣度不夠。對于主題的選擇較為簡單,選擇了較為單一的人物塑造,對于故事情節和情感的走向的框架,停留在了時間表面和我所想到的表象,沒有深入其中;二,動作語匯不夠成型,很多語匯都來源于生活,不夠精細;三,調度不夠突出。在本次的編舞創作中對于隊形做了很多嘗試,都不太滿意。這些缺憾更激勵了我,繼續努力,進一步的研究與發展舞蹈語匯。 主要闡述筆者對于舞蹈種類的選擇的研究與探討,力求最為真切的去表現當下社會的火熱生活以及編創中的個人解讀和實際運用進行了深入的例證分析,從而論述、論證、闡明了創作主體的創作方法、創作立意及思想情感的表達方式。本項目將以舞蹈編創的形式完成畢業設計,項目說明書將從現代舞起源、群舞編創與排練、創作總結三個方面闡述。通過前期理論知識的積淀,加深對現代舞的了解、視頻資料進行整理,進行舞蹈語匯提煉、舞蹈構思、舞蹈編創,編創出一個雙人舞。 總體來說,這次畢業作品的編創結果并不是最重要的,過程才是最重要的,在編創過程中收獲的經驗和教訓必將助于我以后的創作,讓創作的情緒延續下去,從而創作出更好的作品。 |