摘  要  約翰內斯·勃拉姆斯(Johannes Brahms,1833-1897)不僅是位德國著名鋼琴家,還是位偉大的作曲家,他創作了大量富有創造性的鋼琴作品，是19世紀下半葉音樂創作的代表性人物。本文選擇以勃拉姆斯鋼琴小品《狂想曲》Op.79,No.2為研究對象，主要從作品的音樂風格以及演奏詮釋這兩個方面展開研究。其中音樂風格方面主要從和聲運用的特點以及曲式結構、調式調性等方面對作品進行理論分析，演奏詮釋方面主要對彈奏時的力度觸鍵、踏板的運用等方面進行分析。最后再對不同的演奏家所演繹的版本做比較，并結合自己的實際彈奏經驗得出總結。這樣不僅對該作品在演繹上有更深入的了解，更加希望通過本次研究能夠對該曲目的演奏效果的提升帶來今后的學習和幫助。

關鍵詞：勃拉姆斯；《狂想曲》作品79之2；交響性；古典與浪漫的交融

目錄

內容摘要

Abstract

緒論-5

1 解讀勃拉姆斯-6

1.1 勃拉姆斯的生平-6

1.2勃拉姆斯的創作生涯-6

2 勃拉姆斯《狂想曲》作品79之2的音樂風格分析-7

2.1 《狂想曲》作品簡介-7

2.2 曲式分析-7

2.3 音樂風格-8

2.3.1 豐富的交響性-8

2.3.2 古典與浪漫融合-8

3 勃拉姆斯《狂想曲》作品79之2的演奏分析-9

3.1主題形象的塑造-9

3.2 演奏力度及觸鍵-10

3.3 演奏中的踏板使用-10

3.4 演奏難點-11

4 勃拉姆斯《狂想曲》作品79之2的演奏難點及版本比較-12

5 結語-13

參考文獻-13