摘要:藝術家用繪畫的形式來表現某種思想、某個情節、歷史事件等不同于別人或以前沒有表現過的繪畫作品及該繪畫過程，稱為繪畫創作。在繪畫創作的過程中，畫家需要通過構思，調動思想、繪畫技巧、繪畫語言等因素的發揮，從而創造出具有一定價值的藝術作品。荷蘭版畫藝術大師埃舍爾，是一位現代派藝術家，他的藝術創作于深奧中含有普及的品格，不像有些抽象藝術那樣，令普通的觀眾感到迷惘和惶惑。他的作品可謂獨樹一幟，自成一格，構成了一個自足而豐富的世界。他一生所作的大量探索，為繪畫開辟了新天地；他的“迷惑的圖畫”，他所描繪的幻想的異次元空間，具有不可思議的魔力，征服著人們的心靈。本文以埃舍爾的藝術創作為例，簡要分析藝術家對畫面空間問題的探索，從幾個不同類型的藝術表現手法出發，探究埃舍爾獨特的藝術表現，為美術創作提供一些啟發。

關鍵詞：表現 探索無窮 數學性 不可能空間

　　　埃舍爾的藝術表現方式有別于傳統的繪畫表現方法，但以上所說的空間上的強烈暗示卻是他所熱衷的，他一生致力于研究透視的空間構成和建筑觀看習性, 并將透視作為純視覺表現的可能性發揮至極限。通過視覺對空間中關于均衡、塊面折向和連續性的辨別錯覺, 埃舍爾深刻地揭示出人類思維在基本方式上可能存在的永遠無法自我超越的天性。埃舍爾很早就意識到了空間與平面在繪畫表達上的矛盾關系：三維的空間必須表現在二維的平面上，他對此驚嘆不已，并且在他的透視類作品中將這一矛盾關系發揮到極致。他對文藝復興時期以來一直在空間表現上占主導地位的透視法進行了嚴格的審視，并發現了新的法則，并將這些法則在他的作品中展現出來。在有些作品中，他能使空間感從平面中躍然而出，而在另外一些作品中，他有刻意地要把本已營造出來的空間暗示消失在萌芽狀態。

　　　1936年以前埃舍爾的作品主要或者可以說幾乎都是風景畫，但當游歷了格拉納達的阿爾罕布拉宮，對宮內墻壁與地面上的摩爾風格裝飾藝術產生了濃厚的興趣，他的藝術風格也因此而發生轉變，開始探索連續性和無窮性，并沉迷于規則性與具有數學性質的結構，以此來表現每一幅畫中都存在的三維之二維表現的固有矛盾。下面，我們就從他的幾種藝術表現方式來看看這位藝術家對平面空間表達無限的藝術表現。